Kanalisieren Sie Ihren inneren Mozart: Die besten Musiktheorie-Apps, -Dienste und -Lektionen
Ein Verständnis der Musiktheorie bedeutet, dass Sie über die notwendigen Werkzeuge verfügen, um Ihre eigene Musik zu komponieren und Musik im Allgemeinen besser zu verstehen und zu schätzen. Mit diesen Apps und Diensten können Sie Musiktheorie online lernen und Ihre eigene musikalische Reise beginnen.
Während Sie nichts über Musiktheorie wissen müssen, um ein guter Musiker zu sein oder Spaß an der Musik zu haben, hat das Lernen von Theorie viele Vorteile und Sie müssen sich nicht an einer Musikschule einschreiben, um es zu studieren. Es kann Sie zu einem vielseitigeren Musiker formen, Ihnen helfen, das Lesen von Noten zu lernen, es einfacher machen, Ihre eigene Musik zu komponieren, und Ihnen helfen, die Musik, die Sie jeden Tag hören, zu verstehen und zu schätzen.
Die Theorie kann Ihnen helfen zu verstehen, warum Jazzmusiker John Coltranes Giant Steps fürchten, warum die Band Radiohead Schwierigkeiten hatte, einfache Akkorde über einem synkopierten Beat in Videotape zu spielen, oder warum Ihr hochnäsiger, musikalisch veranlagter Freund Popsongs leidenschaftlich hasst. Verdammt, ein Wissen über Musiktheorie half dem klassischen Komponisten Mozart, Salieri, seinen Rivalen, vor ihren Kollegen im Film Amadeus zu degradieren.
Worauf Sie im Online-Musiktheorieunterricht achten sollten
Im Wesentlichen besteht jedes Musikstück aus zwei grundlegenden Dingen: Tonhöhe und Rhythmus. Zu lernen, wie diese Konzepte funktionieren und auf sich selbst aufbauen, ist entscheidend für die Beherrschung der Theorie. Die besten Kurse zum Erlernen von Musiktheorie decken sowohl grundlegende als auch fortgeschrittene Konzepte ab und verwenden zum Unterrichten einfache Sprache und hilfreiche Diagramme oder Audiobeispiele. Hier sind die wichtigsten Dinge, die Sie in jedem Musiktheorie-Lehrmittel erwarten sollten:
- Tonhöhentraining: Die besten Musiktheorie-Lehr-Apps und -Websites sollten erklären, was eine Tonhöhe ist, und gründlich darauf aufbauen mit Themen wie Tonleitern, Intervallen, Akkorden, Umkehrungen, Tonarten, Harmonie, Modi und auf natürliche Weise zu fortgeschritteneren Tonhöhenelementen wie der Septime übergehen Akkorde und neapolitanische Akkorde.
- Rhythmustraining: Rhythmus hilft, Noten Form zu geben und bestimmt, wie lange jeder einzelne dauert. Jedes Programm sollte Ihnen alle Dauern, rhythmischen Strukturen und Tempi sowie die Taktarten beibringen, die die Dinge organisieren. Einige Programme können Ihnen sogar Rhythmussymbole und -werte beibringen, und Sie müssen üben, Rhythmen und Polyrhythmen selbst zu klopfen, um Ihre Fähigkeiten damit zu verbessern.
- Komposition: Dies baut sowohl auf Noten als auch auf Rhythmus auf, setzt sie zusammen und macht Musik. Gute Theoriekurse studieren die richtigen (und mehr … kreativen) Kompositionselemente wie gemeinsame Progressionen und Kadenzen, Formen, das Erstellen einer Melodie und deren Harmonisierung, den Wechsel zu einer anderen Tonart und so weiter. Ausgezeichnete Kurse können auch kompositorische Ideen und Techniken abdecken, die von impressionistischen und modernen Komponisten, Orchestrierung und anderen tangentialen, aber immer noch relevanten Konzepten verwendet werden.
- Gehörbildung: Genau so klingt es, Ihr musikalisches Gehör zu schulen, und es ist ein entscheidender Teil des Erlernens von Musiktheorie. In diesem Prozess lernen Sie, Dinge wie Intervalle, Akkordtypen, Modulationen und Kadenzen nach Gehör zu identifizieren, indem Sie sie spielen hören und ohne auf Ihre Noten zu schauen. Ebenso können einige Programme auch das Singen vom Blatt lehren, bei dem Sie einige Noten (nicht ein ganzes Lied) singen müssen, was Ihnen hilft, Ihre Tonhöhe und Ihren Rhythmus zu verbessern, was wiederum Ihr Verständnis der Musiktheorie verbessert. Verständlicherweise mag dies seltsam oder unnötig erscheinen, aber es trägt wirklich viel dazu bei, Elemente schnell zu identifizieren, Fehler zu erkennen und stärkere Ideen zu entwickeln (wie im oben verlinkten Amadeus-Clip).
- Übungen & Quiz: Gute Musiktheorieprogramme sollten auch reichlich Gelegenheiten zum Üben und Testen des Gelernten zusammen mit jeder Lektion bieten, um die Konzepte in Ihrem Kopf zu festigen, bevor Sie mit der nächsten fortfahren. Es wird für Sie von Vorteil sein, eine physische oder virtuelle Tastatur zu haben, zusammen mit etwas Manuskriptpapier, um während dieser Lektionen Notizen zu machen und sogar um selbst zu experimentieren.
Kostenloser Videounterricht: Dave Conservatoire
Wenn Sie etwas Neues lernen, ist es schön, sich nicht darüber ärgern zu müssen, dass es teuer ist. Glücklicherweise glauben die Leute, die Dave Conservatoire (Free) leiten, dass Musikunterricht für alle kostenlos sein sollte. Diese Seite ist ein großartiger Ort für Anfänger, um einzusteigen, die Grundlagen zu lernen und sich durch Material auf mittlerem Niveau nach oben zu arbeiten. Das Tolle am Dave Conservatoire ist, dass es Ihnen, anstatt Ihnen trockenes Material zum Durchlesen und Ausprobieren zu geben, Videokurse mit einem sachkundigen Lehrer (und einer digitalen Tastatur) anbietet, die Konzepte solide erklären und hilfreich sind Beispiele.
Die Website behandelt sogar zusätzliche Themen wie Klangfarbe, Artikulation, Textur und Arten von Instrumenten und Ensembles. Einige Lektionen enthalten Wiedergabelisten und Videos mit Musiknummern, die Sie sich anhören können. Der einzige wirkliche Nachteil der Website ist, dass sie keine Übungen oder Hausaufgaben enthält, was es schwierig machen könnte, das Material zu behalten oder anzuwenden, und dass sie nur im Internet verfügbar ist – es gibt keine mobile App. Insgesamt ist es jedoch ein schöner Ort, um Ihre Reise in die Musiktheorie zu beginnen.
Animiert und einfach zu bedienen: Theorieunterricht
Mit Theory Lessons (2,99 $ nur für iOS) können Sie die 39 Lektionen, die zuerst für musictheory.net erstellt wurden, in ihrer ursprünglichen animierten Form durcharbeiten. Die App sieht sauber und übersichtlich aus und ist einfach zu bedienen. Die Lektionen beginnen mit Anfängerthemen wie „Die Notenzeile, Notenschlüssel und Hauptlinien” und „Schritte und Vorzeichen” und führen zu fortgeschritteneren Lektionen wie „Umkehrungen von Septakkorden”, „Komponieren mit Molltonleitern” und „Aufbau von Neapolitanisch”. Akkorde.”
Jedes Thema in Theory Lessons enthält hilfreiche animierte Diagramme mit Aufzählungszeichen darunter, die alle relevanten Informationen abdecken, sodass es leicht nachzuschlagen ist. Die Symbolleiste am unteren Rand des Bildschirms erleichtert den Zugriff auf Einstellungen, das Anpassen der Lautstärke und das Wechseln zwischen Lektionen.
Einfache und gründliche Tutorials: Teoria
Teoria (kostenlos) ist eine einfache, unkomplizierte Website voller Informationsressourcen, um sich selbst Musiktheorie beizubringen. Sie können mit Tutorials zum Lesen von Noten, Intervallen, Tonleitern, Akkorden, harmonischen Funktionen und musikalischen Formen einsteigen. Obwohl sich die Lektionen selbst etwas trocken anfühlen, sind sie solide und prägnant, mit vielen Beispielen in jeder, die Sie sich zur weiteren Verdeutlichung anhören können. Es enthält auch jede Menge Übungen, mit denen Sie jede Lektion nachbereiten können, um Ihr Wissen auf die Probe zu stellen, sowie viele hilfreiche Referenzen und Artikel, die Sie lesen können, wenn Sie Fragen haben oder einfach nur Ihr musikalisches Wissen abrunden möchten.
Für fortgeschrittenere Theoretiker leistet Teoria auch solide Arbeit bei der Abdeckung musikalischer Formen, von ternärer und Sonatenform bis hin zu kontrapunktischen Kompositionstechniken, was es zu einer herausragenden Ressource für diejenigen macht, die daran interessiert sind, der nächste JS Bach zu werden. Der einzige wirkliche Nachteil ist, dass es nur im Web verfügbar ist, nicht als mobile App.
Einige Kenntnisse erforderlich: Theorie illustriert
Wenn Sie einmal die Grundlagen der Theorie gelernt haben und jetzt weiter lernen möchten, sehen Sie sich Music Theory Illustrated an (nur 2,99 $ für iOS). Es deckt die 10 Themen ab, die alle Musiker zum Komponieren oder Improvisieren von Musik kennen müssen, und soll Ihnen dabei helfen, richtig und gründlich über musiktheoretische Elemente nachzudenken, damit Sie schneller erkennen können, wie sie miteinander und wie sie alle zusammenhängen umfassend zusammenpassen.
Illustrierte Abdeckungen, die Tonleitern und Modi mit Akkorden verbinden, wie der Quintenzirkel funktioniert, wie man Akkordformeln erstellt und Progressionen in Moll- und Dur-Tonarten erstellt, und Themen in Bezug auf Modulation und Transposition. Die App ist reich an farbenfrohen und informativen Grafiken und Diagrammen, die sich hervorragend für visuelle Lerner eignen, aber denken Sie daran, dass sie nichts für Anfänger ist.
Für abgerundete Musikalität: EarMaster 7
EarMaster 7 (ab 3,99 $ pro Monat) ist ein großartiger Ort für Anfänger, wenn sie mehr als nur Musiktheorie studieren möchten. Von Gehörbildung und Blattgesang bis hin zu Rhythmustraining und musiktheoretischen Grundlagen hat EarMaster die Werkzeuge, die Sie benötigen, um wichtige Fähigkeiten zu entwickeln, die für jeden ernsthaften Musiker und aufstrebenden Komponisten unerlässlich sind. Es kann auf Ihren Mac oder PC, auf Ihr iPhone oder iPad heruntergeladen werden, also stellen Sie sicher, dass Sie dasjenige auswählen, das Ihren Anforderungen am besten entspricht.
Das Programm umfasst eine Vielzahl von Kursen, Workshops und Übungen, die Sie bearbeiten können. Es gibt detaillierte Statistiken und Berichte, die Ihnen helfen, Ihren Fortschritt zu verfolgen. Sie können sogar Ihre physische Tastatur und Ihr Mikrofon an die Desktop- und Cloud-Versionen anschließen oder das Mikrofon Ihres Geräts zusammen mit der virtuellen Tastatur für Tonhöhen- und Rhythmuseingaben verwenden. Während EarMaster Musiktheorie für Anfänger abdeckt und den wöchentlichen Instrumentalunterricht ergänzen würde, ist es keine umfassende Ressource für fortgeschrittene Schüler.
Narrative Infografik-basierte Lektionen: Musiktheorie für Musiker und normale Menschen
Musiktheorie für Musiker und Normalbürger
Wenn Sie erfolglos versucht haben, Theorie alleine zu lernen, fanden Sie es wahrscheinlich entmutigend, weitläufig und (seien wir hier ehrlich) ein wenig langweilig. Musiktheorie für Musiker und normale Menschen (kostenlos) verfolgt jedoch einen etwas lockereren Ansatz, um Ihnen Theorie beizubringen, und Konzepte werden im Allgemeinen in einfachen Infografiken aufgeschlüsselt, wodurch sie weitaus zugänglicher und weniger einschüchternd werden. Es ist zwar nur im Web verfügbar, nicht als App für Ihr Tablet oder Smartphone, aber Sie können die PDFs trotzdem problemlos auf jedem Gerät anzeigen.
Sie können diese PDF-Infografiken online anzeigen oder eine oder alle davon zum späteren Nachschlagen herunterladen und ausdrucken. Sie bringen mit einfachen Diagrammen, der klassischen Comic-Schriftart und einem geradlinigen Ton, der das überwältigende akademische Gefühl, das in den meisten anderen Ressourcen zu finden ist, ein Element des lockeren Spaßes in das Lernen der Theorie ein. Die Seite deckt Grundlagen bis hin zu Themen für Fortgeschrittene ab, einschließlich Stimmensatz, Harmonielehre, Modulation und Septakkorde, sodass Sie verstehen, wie man Musik analysiert und komponiert.
Ein kompletter Kurs: Musiktheorie-Grundlagen & Musiktheorie für Fortgeschrittene
Patrick Q. Kelly hat zwei Apps, die den größten Teil dessen abdecken, was man über Noten-, Rhythmus- und Gehörbildung lernen kann, und die Grundlagen und Material für niedrige bis mittlere Fortgeschrittene umfasst. Music Theory Basics (7,99 $) bietet eine professionelle und gründliche Herangehensweise an Notation, Tonarten, Intervalle, Akkorde und Rhythmen, komplett mit Tests, um sicherzustellen, dass Sie das Material wirklich verstehen. Die App ist besonders bemerkenswert für das Unterrichten von Notation und so weiter über Violin-, Alt-, Tenor- und Bassschlüssel; Außerdem können seine Rhythmus-Quiz mit bis zu 16 Takten Länge über zweifache, dreifache und komplexe Meter für diejenigen angepasst werden, die sich wirklich die Beine vertreten möchten.
Music Theory Advanced (9,99 $) macht dort weiter, wo sein Begleiter aufhört, und hilft Ihnen, die gleichen Elemente zu verfeinern, die zuerst in der Basics-App zu sehen waren, jetzt auf einem fortgeschrittenen Niveau mit zusätzlichem Schwerpunkt auf Gehör- und Rhythmustraining. Obwohl die Apps nicht viel Fokus auf Komposition haben, zeichnen sich beide dadurch aus, dass sie Ihnen die Grundlagen beibringen, die Sie benötigen, um in die Kompositionstheorie einzusteigen und sie zu verstehen, wann immer Sie dazu bereit sind. Beide sind für iPhone- und iPad-Benutzer sowie für Mac verfügbar, die Sie auf seiner Website erhalten können .
Beste klassenzimmerähnliche Erfahrung: Coursera
Für viele Menschen ist Lernen mit einem Klassenzimmer verbunden, das einen Lehrer, einen Lehrplan und Hausaufgaben enthält. Wenn das für Sie am besten funktioniert, sehen Sie sich den reinen Web-Kurs „Fundamentals of Music Theory” von Coursera (kostenlos ohne Zertifizierung, 49 $ mit) an, der von mehreren Professoren gemeinsam von der University of Edinburgh unterrichtet wird.
Der Kurs richtet sich an Anfänger oder vielleicht sogar an Fortgeschrittene, die eine Auffrischung benötigen, und beginnt mit Dingen wie Tonhöhe, Skalen, Modi und Akkorden und arbeitet sich bis zu funktionaler Harmonie, Umkehrungen, Kadenzen und Sequenzen vor. Die Lektionen sind in Videoform und Sie haben wöchentliche Quizfragen und Lesungen. Sie können Ihre Noten in der Seitenleiste überprüfen und an Diskussionsforen im Unterricht teilnehmen. Und natürlich bietet Coursera nach Abschluss dieses Kurses unzählige weitere Kurse für Fortgeschrittene und Fortgeschrittene für Komposition, Musikproduktion, Songwriting und mehr.